宾客涌入，我们立即被带入了比曼的女主人公们徜徉的世界。这里的氛围是甜美的，透着物的宁静和人的安逸。女人们在唱歌，弹琴，或慵懒地躺在床上，或亲密地悄声交谈，在比曼的画面上活跃着许多事情。展厅中央的作品《演出》描绘了一场室内音乐会：一个倾心唱歌的女孩，嘴形成一个完美的 “O”型，似乎在向席间输出一曲喜忧参半的塞壬之歌；在她身后弹钢琴的女孩，此刻正把目光转向她，脸上带着迷人的微笑，而画面上的第三个女孩，正在稳健地敲打着手中漂亮的小军鼓，动作和神色都沉浸在自己的韵律中。歌声绕梁，音乐弥散，围绕着这件展览的核心作品，比曼的绘画引导观众们穿行在画作中，体验画中人的故事延绵不断地展开：被音乐吸引的《对话》的女孩们，跟随音乐翩翩起舞的《跳舞的女主人》，为表演喝彩《鼓掌》的宾客们，以及被诱惑之歌催眠而沉入梦乡的女子们（《睡眠咒语》）……

如果说静止的画作是比曼精心策划的一个个戏剧舞台上独立的景别，那么，伴随着观众的漫步，艺术家正在把来自多方的视野合并为一部电影摄影机，在镜头的水平摇移中连续地记录下一连串正发生在室内的场景，循序渐进地将观众带入一个充满梦幻的世界。那么比曼绘画世界中存在的是什么样的梦呢？仔细观察，你会发现一束有着阳光般灿烂色彩的万寿菊反复在画面中出现：它们被放置在花瓶里，摆放在桌上、柜橱上，钢琴顶上，还有一件作品干脆就以《万寿菊》命名。万寿菊常与缅怀逝者和纪念联系在一起，在比曼的作品中象征着转变——人生的一个阶段结束，另一个阶段开始。这种持续变化的感觉至关重要：一切都在变化，无论是在我们周围，还是在我们内心。随着时间的推移，没有什么是一成不变的。