王梵僧的作品除了是一部想象力的珍贵笔记之外，还是一本世界观的哲学论著。从山水题材作品系列“齐谐山志”开始，艺术家打算复活一种被文人画改造前的山水传统。“志怪”系列中形象的丰饶，寓言的奇异，象征的怪诞，令人叹为观止。在中国早期历史观中，怪异不等于虚假，“怪异之事，可以入史”。把世界作为整体来想象的神秘主义世界观，可以追溯到先秦的《山海经》：神怪和山川并不相互独立，它们一起构成了一个完整的超自然世界。神怪与山水定位世界的结构，通过志怪来理解地理，通过地理来构建世界。

王梵僧画面中令人印象深刻的还有那些丰富而饱和的色彩。各种不同的色彩依附在画面的不同图案上剧烈地闪耀。色彩如此绚丽，以至于它和图案的形状构成了张力。图案本身是中性的，它们在各种异质性的生成中失去了清晰的路径和出口。但是，色彩可能让它大声表达。与其说给图像铺上了色彩，不如说明亮的色彩甚至会压抑图像的形状。画面带有一种兴奋而浓烈的色调——粉蓝、鹅黄、浅紫、柔绿，它们在画面上交相辉映闪耀不息。它们如此闪耀，就是为了让每一个图像借助色彩都能从画面繁杂的背景里跳脱出来，但另一种闪亮的图像色彩又会和它竞争，又在努力掩饰和平衡它的光亮，这就是画面上色彩的竞赛。结果色彩越来越多样，越来越明亮，越来越炫目，越来越动荡，画面不仅构筑了时间和空间的迷宫，也陷入色彩的迷宫。这些明亮饱和的色彩有时候和图像本身形成一种尖锐的反差：神秘的山石机体的轮廓被裹上奶油般的粉色，扭曲的肢体被晕染成糖果的暖黄。这种反差既是画面褶子的折叠与展开的动力，也构成一种怪诞的视觉效果——山石不是导向恐怖，而是导向怪诞。显然，色彩在这里与其说是对现实的真相复刻，不如说是对对象的虚幻感觉，色彩加深了怪诞，瓦解了真实，最终导向了幻象。