© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.
2024 年 3 月 15 日 - 2024 年 5 月 25 日
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上海

黄浦区虎丘路27号三层

贝浩登(上海)欣然呈现展览“雕塑公园”,这是著名法国艺术家泽维尔·维扬于中国大陆地区的第二次个展,展出了艺术家 2021 年至 2023 年完成的全新作品系列。维扬的创作涉及雕塑、绘画、装置和摄影,他将自己定位在手工艺与技术创新的交叉点上,挑战并拓展了传统艺术与数字媒介的界限。他的艺术实践以持续的创新精神和实验精细为基础,批判性地探讨了表现的观念及观念的物质化表现。

© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.
© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.
© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.
© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.

进入展览空间,观众首先会看到一系列模糊的人形雕塑,被置于不同高度底座上,对照着艺术家标志性的亚克力肖像画,这些人物都被嵌合在桦木胶合板上,形成了对当代对高清图像需求的关键反思。无论是通过有形的雕塑还是图像的再现,维扬都唤起了一种梦幻般的人类存在感,如同在城市环境中游荡的幽灵般的身影,挑战了当前视觉范式中对像素完美精度的主导地位。此外,“鸟雀系列”(2022-2023 年)的一系列小型鸟类画作,作为其作品中反复出现的主题,唤起了非人类主体性的存在感,这些动物形象不仅传达了变化的物理尺度,而且赋予了作品持久的象征意义。

展览的核心是《悬垂 No.4》(2022 年),一件由玻璃纤维、铝材和不锈钢制成的巨型圆形动力雕塑,悬挂于天花板之下。其大胆而引人瞩目的形态与画廊的建筑空间相得益彰,展现了维扬对现代性、技术进步和机械系统的深入兴趣。这件长 3.7 米的机械艺术作品配备了彩色漆面的光盘,通过激活系统内的金属球以神秘的方式标记时间。维扬的作品充满了对发明的热爱、对空气动力学特性的迷恋,以及对从未来主义到 1960 年代动力艺术历史的致敬。

虚拟现实体验作品《雕塑公园》则标志着艺术家探索非传统展览方式的重要时刻,进一步审视了可见性的运作方式和观念如何得以物质化的过程。《雕塑公园》为维扬丰富的职业生涯提供了半回顾性的展示,结合了他的公共雕塑、“悬垂”系列、“建筑基调”项目、基于光的机械装置以及早期的环境作品《森林》和《洞穴》。这些元素不仅通过了数字化处理,而且被重新想象并置入虚拟环境中,邀请观众进入沉浸式、互动式的体验。从传统人造形式到数字化环境的转变,突显了艺术与其观众之间关系的演进。

《雕塑公园》, 2023. 虚拟现实体验作品静帧截图. © Veilhan / ADAGP, Paris, 2024.

《雕塑公园》的创作始于近两年前,维扬为观众提供了穿越一系列关系性环境的独特机会,有效地充当了一种超文本空间,挑战传统的“电影院”概念,并促使我们重新审视对空间性、形式以及观众在艺术体验中角色的认识。在“犬之岛”的空间中,观众面临一尊设有神秘蓝色入口的巨大犬科雕塑,该入口引导至一个展示静态雕塑的展览世界。然而,这个入口仅仅意味着嵌套现实的第一层,通过狗的丝滑外观与其复杂的内部结构的对比,艺术家探讨了公共与私人领域的二元性。

《雕塑公园》, 2023. 虚拟现实体验作品静帧截图. © Veilhan / ADAGP, Paris, 2024.

此外,I:Cube 为《雕塑公园》定制的音景延续了维扬对声音体验及其超越纯视觉领域界限的能力的迷恋,他在第 57 届威尼斯双年展上的著名环境装置对此表现得淋漓尽致。《雕塑公园》的配乐动态地响应观众的参与,并在有形和虚拟的环境之上增添了额外的心理维度。这种听觉干预使得光滑的现代主义外观和内部空间的深刻感受产生了不稳定的情绪反差,反映了流行音乐及其在集体心理层面的普遍影响。

© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.

我在《雕塑公园》中创造的虚拟现实世界挑战了2D和3D之间的界限,同时也加强了它们。我着迷于用二维元素进行三维体验的想法,游戏于这些视觉表现形式之间是我艺术研究的重要组成部分。



— 泽维尔·维扬

维扬的作品穿梭于可见与不可见的领域,创造了一个沉浸式的空间,促使我们通过感知自身的界限,重新审视艺术家先前的实践。身体常常被视为未预见遭遇和叙述的场所,维扬对超越人类领域的努力表达了其流动和开放的概念化,偏离了既定的社会常规与通常被外界干预和强加的静态身份。维扬对虚拟领域的探索揭示了我们所居住的认知景观,与吉尔·德勒兹“成为不配事件”的伦理哲学共鸣,倡导着一种对变革潜力的接纳与参与的姿态。

《雕塑公园》, 2023. 虚拟现实体验作品静帧截图. © Veilhan / ADAGP, Paris, 2024.
© Veilhan / ADAGP, Paris, 2024. 摄影: 包梦琪. 图片提供: 艺术家与贝浩登.

泽维尔·维扬的虚拟现实体验作品《雕塑公园》由支持新兴艺术实践的全球艺术与科技倡议组织VIVE Arts委托创作,并由屡获殊荣的制作公司Atlas V开发。


该作品将于每周五和周六向公众开放体验,预约时段为周五12:00-19:00和周六11:00-19:00,每整点半小时将邀请一位观众参与体验。请发送邮件至邮箱shanghai@perrotin.com进行预约。


"SCULPTURE PARK" AT PERROTIN SHANGHAI
Xavier VEILHAN

Born in 1963 in Lyon, France
Lives and works in Paris, France


自上世纪80年代末以来,泽维尔·维扬创作了一系列媒介丰富的作品(雕塑、绘画、装置、表演、影像和摄影),他在古典主义和高科技之间开辟了一条新途径,以多元的形式重塑雕塑艺术的表达。与此同时,维扬对研究不断进化的展示空间有着长期兴趣,在其作品或展览中,参观者常常演变为积极的参与者,被邀请进入艺术家所创造的情境中阅览。例如2009年的展览“维扬在凡尔赛宫”,2012-2014年持续演进的展览项目“建筑基调”以及2017年代表法国参加第57届威尼斯双年展的大型互动体验作品《工作室》。


泽维尔·维扬的作品频繁于公共空间展出,作品遍布法国及其他国际城市,涵盖巴黎、斯德哥尔摩、纽约、上海和首尔等地。他的作品也曾被收录于诸多著名国际艺术机构的展览,如蓬皮杜艺术中心(巴黎)、Mamco(日内瓦)、菲利普斯收藏(华盛顿)、森美术馆(东京)和MAAT(里斯本)。



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